我們的生活，時常出現「文創」二字，要說現今就是一種文創時代，似乎也不為過，但究竟文創是怎麼來的?其實它源自於2002年，台灣首度將文化創意產業列為國家重點發展計畫，更將2003年定為文化創意產業年，並研擬《文化創意產業發展法》，至今已整整20年，隨著風氣盛行，漸漸被簡稱為文創。回頭檢視國內文化創意產業，推行了20年，面臨哪些困境，又該如何找出對策。
文創風氣興盛 成為台灣產業發展新勢力
飾品耳環、節慶燈飾、手工包包、手繪卡片，在文創市集都看得到，脫而口出的「文創」二字，經常出現在我們的生活裡，常被指為具有文化創意的商品，它是一種代名詞，有時候也當形容詞，但究竟文創是怎麼來的?
其實它源自於2002年，台灣首度將文化創意產業，列為國家重點發展計畫，更將2003年定為文化創意產業年，並研擬《文化創意產業發展法》，至今已20年，隨著風氣興盛，漸漸被簡稱為「文創」，而這類型的市集，幾乎風靡全台。文創公司執行長張頌青，曾經舉辦約600攤的大型文創市集，是北台灣最大的文創市集品牌，但隨著各地市集愈開愈多，後來衍生出同質性高的問題，他們透過嚴格的篩選機制，降低仿造及抄襲，支持原創。張頌青表示:「因為我們其實想要做就是一個，給創作者的一個友善的空間。」
文創市集多為個人經營 難形成完整產業
24歲的Hong Hong，是大學畢業一年的社會新鮮人，學美術出身，因為身為韓團Seventeen的粉絲，學生時期因為追星，便從畫偶像圖開始，本來單純與同溫層分享，後來逐漸發展出一門生意，現在她以插畫的方式，製作各式卡片及貼紙，自創品牌，假日時會來市集擺攤，平時也透過社群網站銷售作品。
像Hong Hong一樣的年輕創業者，在市集裡比比皆是，他們有創意更有熱情，讓市集顯得生氣蓬勃，也對應出文創風氣的盛行；根據《文化創意產業發展法》的定義，文化創意產業是指，源自於創意或文化積累，並透過智慧財產的形成及運用，創造財富與就業機會，也就是以文化或創意，作為主體發展經濟，但在市集的創作者，經營模式幾乎是個人工作者，甚至可能沒有作營業登記，還無法形成完整產業。
市場規模小文創產值難突破 開創新格局
學工業設計出身的姜文中，2016年自創品牌，設計名為「開運雞」的商品，曾經獲得台灣金點設計獎的肯定，現在每月能量產上千個，在北中南有十幾個銷售據點；其實台灣的文化創意產業，有高達八成五，都是像姜文中這樣的微型企業，資本額在新台幣500萬以下，公司員工數5人以下。
目前文化部將文化創意產業類，分為15+1類，除了有工藝業、產品設計業，其實像是廣播電視、數位內容產業，甚至是建築設計產業，也都被歸類於文化創意產業，而經中央主管機關指定的產業，也能再加進來；微型企業的特點是產值及規模都有限，這20年來文創產業的營業額，占GDP始終沒有超過6%，加上內需市場高達九成，市場規模太小，讓文化創意產業的產值，始終無法有所突破。
過去20年，台灣推動文化創意產業，已成功帶動風氣盛行，並漸漸形成一種文化新勢力，或許有人認為文化創意產業，不該單以產值衡量，但面對下個20年，如何延續這股力量，方法應該更彈性，但一旦缺乏市場支持，未來的路恐怕將顯得欲振乏力。
台視新聞／陳彥珊 王宗翰 責任編輯／蔡彤立